Դիտեք, թե ինչպես է քանոնահարը կատարում թաքսիմ, և կտեսնեք մի բան, որ ոչ մի այլ նվագարան չի պահանջում իր նվագողից։ Աջ և ձախ ձեռքերը կսմթում են լարախմբերը ցուցամատերին ամրացված մատանիներում պահվող փոքրիկ մեդիատորներով։ Այնուհետև, արտահայտությունների միջև — երբեմն մեկի ներսում — ձեռքը սուրում է դեպի նվագարանի ձախ եզրը և վեր կամ վար է շրջում մի քանի փոքրիկ մետաղյա լծակներ։ Մի քանի լարի հնչյունաբարձրությունը փոխվում է ոչ թե ամբողջ կիսատոնով, այլ դրա մի մասնիկով։ Արտահայտությունը շարունակվում է այլ ձայնակարգային երանգով։

Այդ լծակները մանդալներ են (թուրքերեն mandal, հոգնակի՝ mandallar. գրվում է նաև mendal)։ Դրանք երաժշտական խնդրի՝ երբևէ մտածված ամենանրբագեղ մեխանիկական պատասխաններից են՝ միջոց, որը թույլ է տալիս ֆիքսված հնչյունաբարձրությամբ նվագարանին նվագել երաժշտություն, որին անհրաժեշտ է օկտավայում տասներկուսից շատ ավելի նոտա՝ առանց վերալարման համար կանգ առնելու։ Եթե դուք նոր եք հենց այս նվագարանին, մեր քանոնի ամբողջական ուղեցույցը ներկայացնում է նրա պատմությունը, կառուցվածքը և երգացանկը։ Այս հոդվածը մեխանիզմի մասին է։

Խնդիրը, որը լուծում են մանդալները

Քանոնը կսմիթահար ցիտրա է — սեղանաձև ձայնատուփ մոտավորապես 72-ից 81 լարով, որոնք խմբավորված են եռակի լարախմբերի մեջ այնպես, որ յուրաքանչյուր նոտա հնչի երեք լարով միասին։ Ինչպես ամեն ցիտրայի դեպքում, նրա հնչյունաբարձրությունները սահմանվում են նվագարանը լարելիս և մնում այնտեղ։ Չկա մատնադաշտ, որին սեղմվես, չկա տեղ՝ ձախ ձեռքով նոտան ծռելու կամ երանգավորելու։

Դա իսկական խնդիր է մաքամ երաժշտության համար։ Մաքամի համակարգը կառուցված է ինտերվալային կառուցվածքների վրա, որոնք հավասար տեմպերացիան չի պարունակում՝ չեզոք սեկունդաներ և չեզոք տերցիաներ, կիսաբեմոլ հնչյուններ, որոնք ընկնում են արևմտյան կիսատոների միջև և կրում են մաքամի հուզական ինքնության մեծ մասը։ Ռաստ մաքամին անհրաժեշտ է իր չեզոք տերցիան։ Սաբա մաքամին անհրաժեշտ է իր յուրահատուկ երանգավորումը։ Այս նոտաներից ոչ մեկը գոյություն չունի դաշնամուրի վրա։

Այս ընտանիքի մյուս նվագարանները խնդիրը լուծում են իրենց ձևով։ Ուդն անփարդա է, ուստի նվագողը պարզապես մատը դնում է այնտեղ, որտեղ ապրում է նոտան — անսահման ճկուն և ամբողջովին լսողությունից կախված։ Բաղլաման օգտագործում է նեյլոնով կապված փարդաներ, ուստի դրանք կարելի է տեղաշարժել կոթի երկայնքով՝ երգացանկին համապատասխանելու համար։ Ստանդարտ փարդայավորված կիթառը, իր ֆիքսված մետաղյա փարդաներով, ընդհանրապես չի կարող հասնել այս հնչյուններին — դա նրա և ուդի միջև ամենախորը տարբերություններից է, որը ներկայացնում ենք մեր ուդ ընդդեմ կիթառի համեմատության մեջ։

Քանոնի պատասխանը ո՛չ անփարդա ազատությունն է, ո՛չ էլ ֆիքսված փարդաները։ Դա մեքենա է — փոքրիկ, կրկնված տասնյակ անգամ։

Ինչպես է իրականում աշխատում մանդալը

Մանդալը կարճ, առանցքի շուրջ պտտվող լծակ է՝ սովորաբար արույրից կամ նիկելային արծաթից, ամրացված ամրակի մեջ՝ նվագարանի վերին շեմի կողմում, հենց ականջներից հետո։ Հանգիստ դիրքում այն չի դիպչում լարին։ Միացված դիրք շրջվելով՝ այն սեղմում է լարախումբը ֆիքսված հենակին։

Այդ շփման կետը դառնում է լարի տատանվող մասի նոր վերջնակետ — փաստացի նոր վերին շեմ, որը տեղակայված է կամրջակին մի փոքր ավելի մոտ, քան սկզբնականը։ Տատանվող երկարությունն այժմ ավելի կարճ է, իսկ ավելի կարճ լարը՝ նույն լարվածության պայմաններում, հնչում է ավելի բարձր։

Կապն ուղղակի է՝ ֆիքսված լարվածություն և հաստություն ունեցող լարի համար հաճախությունը հակադարձ համեմատական է տատանվող երկարությանը։ Կիսեք երկարությունը, և կստանաք վերևի օկտավան։ Մանդալի ստեղծած ինտերվալները դրանից շատ ավելի փոքր են, և երկրաչափությունը համապատասխանաբար նուրբ է։ Հնչյունը 50 ցենտով բարձրացնելու համար — քառորդ տոն, արևմտյան կիսատոնի կեսը — տատանվող երկարությունը պետք է կրճատվի ընդամենը մոտ 2.8%։ Լարախմբի վրա, որի աշխատանքային երկարությունը մոտ 60 սմ է, դա մոտավորապես 17 մմ տեղաշարժ է։ Մեկ կոմայի քայլը՝ ավելի նուրբ միավորը, որով աշխատում են թուրքական քանոնները, պահանջում է ընդամենը մի քանի միլիմետրի շարժում։

Լարախմբի յուրաքանչյուր մանդալ գտնվում է այդ սկզբնական վերին շեմից մի փոքր տարբեր հեռավորության վրա, ուստի յուրաքանչյուրը տալիս է տարբեր, ֆիքսված աճ։ Միացրեք մեկը, և կստանաք մեկ քայլ. միացրեք հաջորդը, և կստանաք ավելի մեծը։ Քանի որ լծակները շարված են մեկ շարքով, նվագողը կարող է լարախումբը բարձրացնել կիսատոնի սահմաններում մի քանի ճշգրիտ հնչյուններից որևէ մեկին — դա հենց այն բառապաշարն է, որ պահանջում է մաքամը։

Սա նաև բացատրում է, թե ինչու է մանդալի աշխատանքը մասնագետի գործ։ Դիրքերը սահմանվում են պատրաստման և կարգաբերման ընթացքում. մեկ միլիմետրով շեղված լծակը տալիս է նոտա, որը լսելիորեն սխալ է ամեն ստեղծագործության մեջ, որտեղ այն օգտագործվում է։ Դրանք կարգավորելը վարպետի աշխատանք է, այլ ոչ թե մի բան, որ պետք է փորձել տանը պտուտակահանով։

Քանի՞ մանդալ է պետք քանոնին։

Հենց այստեղ են ավանդույթներն իսկապես բաժանվում, և այստեղ է ապրում շատ շփոթություն — ներառյալ տարածված ենթադրությունը, թե ավելի շատ մանդալը պարզապես ավելի լավ է։

Տասնիններորդ դարի նվագարանների լուսանկարներն ու նկարագրությունները ցույց են տալիս քանոններ՝ քիչ մանդալներով կամ, ավելի վաղ, ընդհանրապես առանց դրանց։ Նվագողները հաղթահարում էին ստեղծագործությունների միջև վերալարելով կամ ընտրելով նվագել մաքամն այնպիսի դիրքում, որը համապատասխանում էր նվագարանի արդեն իսկ սահմանված վիճակին։ Մանդալային համակարգն այնպես, ինչպես մենք գիտենք այն, զարգացավ և ստանդարտացվեց քսաներորդ դարի ընթացքում՝ մաքամի տեսության ձևակերպման հետ մեկտեղ։

Ժամանակակից թուրքական քանոնները կրում են շատ մանդալներ — սովորաբար մոտ մեկ տասնյակ յուրաքանչյուր լարախմբի վրա, երբեմն ավելի։ Դա այն պատճառով է, որ թուրքական տեսությունը՝ Arel–Ezgi–Uzdilek համակարգում, նկարագրում է օկտավան փոքր միավորներով, որոնք կոչվում են կոմաներ՝ քառորդ տոների փոխարեն։ Յուրաքանչյուր մանդալ արժի մոտավորապես մեկ կոմա, ուստի նվագողը կարող է նոտան երանգավորել նուրբ աստիճաններով։ Դա տալիս է հսկայական ճշգրտություն, և դա է պատճառներից մեկը, որ թուրքական քանոնները ձախ եզրի երկայնքով այդքան մեխանիկորեն խիտ են երևում։

Ժամանակակից արաբական քանոնները ցուցաբերում են հակառակ մոտեցումը՝ սովորաբար երեքից վեց մանդալ յուրաքանչյուր լարախմբի վրա, չափաբերված քառորդ տոնի քայլերով՝ համապատասխանելով օկտավան 24-ի բաժանելու արաբական պայմանավորվածությանը։ Ավելի քիչ լծակները նշանակում են ավելի արագ, ավելի քիչ սխալվող փոփոխություններ կատարման ընթացքում — իրական առավելություն արաբական անսամբլային երգացանկում, որտեղ մոդուլյացիաները գալիս են արագ, և նվագողին անհրաժեշտ է, որ փոփոխությունը ճշգրիտ լինի։

Ոչ մի համակարգ մյուսից ավելի առաջադեմ չէ։ Դրանք օպտիմալացված են տարբեր երգացանկերի համար, և մեկով դաստիարակված նվագողը հաճախ մյուսը սկզբում անհարմար է գտնում — ոչ թե որովհետև այն ավելի վատն է, այլ որովհետև մկանային հիշողությունը չի փոխանցվում։

Ձախ ձեռքի խորեոգրաֆիան

Ցանկացածի համար, ով ուշադիր չի հետևել, զարմանալի է այն, ինչ տեղի է ունենում կատարման ընթացքում։ Մանդալի փոփոխությունները տեղում չեն իմպրովիզացվում։ Ստեղծագործությունն ունի մանդալային պլան՝ ելակետային դասավորություն, որը սահմանվում է առաջին նոտայից առաջ, և փոփոխությունների շարք՝ կոնկրետ կետերում, որտեղ մեղեդին անցնում է այլ ձայնակարգային տարածք։

Ուստի քանոնի վրա ստեղծագործություն սովորելը նշանակում է զուգահեռ սովորել երկու բան — նոտաները և լծակների շարժումների հաջորդականությունը, որը հասանելի է դարձնում այդ նոտաները։ Ուսուցիչները սա նկարագրում են որպես այն մասը, որը գրագետ քանոնահար աշակերտին տարբերում է սահուն նվագողից, և հենց դրա համար ուսումնառության առաջին մեկ-երկու տարին ներառում է վարժություններ, որոնք զուտ վերաբերում են մանդալային դասավորությունների միջև արագ և առանց նայելու տեղափոխվելուն։

Կա երկրորդ, ավելի նուրբ կետ։ Քանի որ մանդալների յուրաքանչյուր խումբ ազդում է միայն իր լարախմբի վրա, նույն նոտայի տարբեր օկտավաները կարող են միաժամանակ տարբեր կերպ սահմանվել։ Նվագողը կարող է մի ռեգիստրը թողնել մի կերպ երանգավորված, իսկ մյուսը՝ այլ կերպ — օգտակար է ձայնակարգային տարածքների միջև շարժվող ստեղծագործություններում և այն բաներից է, որ նվագարանն ավելի քիչ կոշտ է զգացվում, քան ենթադրում է նրա ֆիքսված հնչյունաբարձրության կառուցվածքը։

Նույն լսողությունը, որն առաջնորդում է այս աշխատանքը, ծառայում է մաքամի ընտանիքի ամեն նվագարանին։ Նեյ նվագողը չեզոք ինտերվալները գտնում է շնչով և շուրթով. քանոնահարը դրանք գտնում է լծակով։ Մեխանիզմը տարբեր է. երաժշտական թիրախը՝ նույնը։

Թուրքական, արաբական և հայկական ավանդույթները

Թուրքական քանոն։ Խիտ, կոմայի հիմքով մանդալային խմբեր՝ լարված թուրքական դասական և ժողովրդական երաժշտության մաքամի երգացանկին։ Սա այն նվագարանն է, որի շուրջ կառուցված է թուրքական կոնսերվատորիական ուսուցման մեծ մասը, և այն, որի վրա սովորում են Թուրքիայի ուսանողների մեծ մասը։

Արաբական քանոն։ Քառորդ տոնի մանդալներ և ավելի թեթև մեխանիզմ։ Արաբական աշխարհի ներսում կա հետագա բազմազանություն — եգիպտական պրակտիկան որոշ չեզոք ինտերվալներ տեղադրում է լևանտյան պրակտիկայից մի փոքր տարբեր, և նվագարանները հաճախ կարգաբերվում են դրան համապատասխան։ Նվագողներն ու էթնոերաժշտագետները վաղուց նշում են այս տարբերությունները՝ դրանցից ոչ մեկը ճիշտ տարբերակ չհամարելով։

Հայկական քանոն։ Առանձին ավանդույթ՝ իր սեփական չափաբերմամբ, որն արտացոլում է հայկական ձայնակարգային պրակտիկան, ինչը շատ ընդհանրություններ ունի թուրքական մաքամի հետ, մինչդեռ տարբերվում է մանրամասներով։ Հայկական նվագարանները պարզապես թուրքականները չեն՝ այլ պիտակով։

Ավանդույթների միջև աշխատող նվագողների համար — ինչն ավելի ու ավելի տարածված է — սա գործնական նշանակություն ունի։ Ոմանք պահում են մեկից ավելի նվագարան։ Մյուսները պատվիրում են այնպիսի կառուցվածք, որը չափաբերված է իրենց ամենաշատ նվագած երգացանկի համար, և ընդունում են փոխզիջում մնացած դեպքերում։ Արժե պարզ լինել, թե որ ավանդույթն եք գնում՝ նախքան պատվիրելը, քանի որ դա այնպիսի կարգավորում չէ, որ հետո հեշտությամբ փոխես։

Ինչ ստուգել գնելուց առաջ

Մանդալային համակարգը քանոնի ամենակարևոր բնութագրերից է և ընդհանուր գնման ուղեցույցներում ամենաքիչ քննարկվածներից։ Հինգ բան արժե հարցնել։

Քանոններ և աքսեսուարներ մեր պահեստում

Ստորև ներկայացված ամեն նվագարան առկա է, լարված և ստուգված նախքան մեզնից դուրս գալը, և առաքվում է ամբողջ աշխարհ մեր ստամբուլյան ցանցից։ Վերադարձներն ընդունվում են մեր քաղաքականությանը համապատասխան։ Մեկ անկեղծ նշում, որը վերաբերում է ամենուր գտնվող ամեն քանոնի՝ լարումը միշտ շեղվում է ճանապարհին։ Միջազգային թռիչքից հետո ժամանած քանոնը կպահանջի վերալարում՝ նախքան ինքն իր պես հնչելը — դա նորմալ է, ոչ թե թերություն։

$13–60 Սովորեք մանդալները

Եթե դուք արդեն ունեք քանոն, ամենաէժան օգտակար բարելավումներն այն բաներն են, որոնց դիպչում եք՝ մեդիատորներ, մատանիներ և մեթոդական գիրք, որն ուղղակիորեն մարզում է լծակների աշխատանքը։

$1,299 Ընտրեք ձեր ավանդույթը

Սրանք բոլորը ձեռագործ են՝ պատրաստված Mustafa Sağlam-ի կողմից նրա Անկարայի արհեստանոցում, նույն գնով և նույն մակարդակի վարպետությամբ։ Դրանց միջև տարբերությունը որակը չէ — այն է, թե որ մանդալային ավանդույթի համար է նվագարանը կառուցված և չափաբերված։ Ընտրեք ըստ երգացանկի։

Դիտել բոլոր քանոնները

$249+ Բեմ դուրս գալ

Քանոնը մաքուր ուժեղացնելն իր առանձին խնդիրն է — կոնտակտային փիքափը պետք է որսա 70-ից ավելի լար՝ առանց ամեն մանդալի չրթոցը դղրդյունի վերածելու։

ՀՏՀ

Ի՞նչ է իրականում անում մանդալը ձայնի հետ։

Այն բարձրացնում է մեկ լարախմբի հնչյունաբարձրությունը փոքր, ֆիքսված չափով — կոմա թուրքական նվագարանի վրա, քառորդ տոն՝ արաբականի — կարճացնելով լարերի տատանվող երկարությունը։ Հնչերանգը մնում է նույնը. շարժվում է միայն հնչյունաբարձրությունը։

Ավելի շատ մանդալներն ավելի լա՞վ քանոն են դարձնում։

Ոչ։ Ավելի շատ մանդալները տալիս են հնչյունաբարձրության ավելի նուրբ լուծաչափ, բայց նաև ավելի շատ լծակներ՝ ճնշման տակ գտնելու և շարժելու համար։ Թուրքական երգացանկը շահում է խիտ կոմայական դասավորությունից. արաբական երգացանկին ընդհանուր առմամբ ավելի լավ են ծառայում ավելի քիչ, քառորդ տոնի լծակները։ Համապատասխանեցրեք նվագարանը երաժշտությանը։

Կարո՞ղ եմ հետագայում փոխել քանոնի մանդալային չափաբերումը։

Ոչ հեշտությամբ։ Մանդալների դիրքերը սահմանվում են պատրաստման և կարգաբերման ընթացքում, և դրանք տեղաշարժելը ճշգրիտ վարպետային աշխատանք է։ Շատ ավելի լավ է գնել ձեզ անհրաժեշտ չափաբերումը, քան պլանավորել նվագարանը հետո փոխակերպել։

Ինչու՞ է իմ նոր քանոնը ժամանելիս հնչում լարից դուրս։

Որովհետև այն ճանապարհորդել է։ Ջերմաստիճանը, խոնավությունը և տեղափոխումը բոլորն էլ շեղում են քանոնի լարումը, իսկ 70-ից ավելի լարերի դեպքում ազդեցությունն ակնհայտ է։ Ամեն քանոն ժամանելիս պահանջում է վերալարում — պլանավորեք դա և օգտագործեք նվագարանի համար պատրաստված լարման բանալի։

Որքա՞ն ժամանակ է պահանջվում մանդալներին սահուն տիրապետելու համար։

Հիմնական փոփոխությունները գալիս են առաջին ամիսների ընթացքում։ Դասավորությունների միջև ստեղծագործության մեջտեղում տեղափոխվելը՝ ճշգրիտ և առանց նայելու, սովորաբար լուրջ ուսումնառության առաջին մեկ-երկու տարվա գործն է — հենց դրա համար ուսուցիչներն այն մարզում են երգացանկից առանձին։

Մանդալային համակարգը եզակի՞ է քանոնի համար։

Քանոնն այն նվագարանն է, որտեղ այն ամենալիարժեք զարգացած է, բայց գաղափարը տարածվել է։ Որոշ սանթուրներ այժմ կառուցվում են մանդալի ոճի փականներով նույն պատճառով՝ ֆիքսված հնչյունաբարձրությամբ նվագարանին առանց վերալարման միկրոտոնների հասանելիություն տալու համար։

Նշումներ և լրացուցիչ ընթերցանություն՝ Signell, Karl, Makam: Modal Practice in Turkish Art Music, Arel–Ezgi–Uzdilek կոմայական համակարգի մասին. Touma, Habib Hassan, The Music of the Arabs (Amadeus Press, 1996), արաբական քառորդ տոնի պայմանավորվածության և քանոնի պրակտիկայի մասին. Marcus, Scott, Music in Egypt (Oxford University Press, 2007), տարածաշրջանային լարման տարբերությունների մասին. ստանդարտ երաժշտա-ակուստիկական աղբյուրներ՝ լարի երկարության և հաճախության կապի համար։ Մանդալների քանակն ու չափաբերումները տարբերվում են վարպետների և նվագարանների միջև. այստեղ բերված թվերը նկարագրում են տարածված պրակտիկան, այլ ոչ թե ֆիքսված ստանդարտ։