Istoria bouzouki-ului: de la rebetiko la tradiția irlandeză

Bouzouki-ul este o lăută cu gât lung și corzi de oțel, strâns asociată cu muzica greacă modernă. Atacul său strălucitor, tremoloul susținut și prezența ritmică puternică sunt esențiale în rebetiko, laïko și multe stiluri populare ulterioare. Instrumentul modern și-a căpătat forma în secolul al 20-lea, dar aparține unei familii mult mai vechi de lăute cu gât lung, răspândite în Grecia, Anatolia, Balcani și estul Mediteranei.

Pe scurt: bouzouki-ul grecesc nu a apărut gata format la o anumită dată și nu a fost pur și simplu „inventat” după mișcările de populație din 1922. Designul său s-a dezvoltat prin tradiții mai vechi legate de tambouras și de saz, prin construcția urbană de instrumente, prin interpretarea rebetiko, prin evoluția tehnologiei corzilor și prin nevoile muzicienilor profesioniști. Bouzouki-ul irlandez este o adaptare ulterioară, distinctă, care a intrat în muzica tradițională irlandeză în jurul sfârșitului anilor 1960 și al începutului anilor 1970.

Bouzouki grecesc cu gât lung și cutie de rezonanță bombată

Ce este bouzouki-ul?

Un bouzouki grecesc are în mod normal un spate bombat, în formă de castron, realizat din doage de lemn, o placă de rezonanță plată, un gât lung cu taste, corzi metalice dispuse în coruri duble și o tehnică de cânt bazată pe plectru. Interpreții folosesc ciupirea alternativă, tremoloul, ornamentele, glissando-urile și acompaniamentul de acorduri pentru a crea vocea sa caracteristică.

Instrumentul este înrudit istoric și structural cu alte lăute cu gât lung, inclusiv tambouras-ul grecesc și instrumentele din familia mai largă saz/bağlama. Asemănarea nu le face identice: construcția gâtului, sistemele de taste, geometria corpului, acordajele, repertoriul și limbajul mâinii drepte diferă.

O scurtă istorie a bouzouki-ului

Tradiții mai vechi ale lăutelor cu gât lung

Lăutele cu gât lung au circulat în estul Mediteranei timp de secole, sub multe nume și în forme schimbătoare. Prin urmare, originea bouzouki-ului este mai bine înțeleasă ca o rețea de instrumente înrudite și tradiții meșteșugărești decât ca o linie dreaptă care pornește de la un singur strămoș.

Grecia urbană și rebetiko

La începutul secolului al 20-lea, bouzouki-ul s-a legat strâns de rebetiko, o cultură muzicală urbană modelată de comunitățile muncitorești, de porturi, de migrație și de schimburile dintre Grecia și fosta lume otomană. Muzicienii sosiți din Asia Mică după schimbul de populație greco-turc au adus repertoriu, tehnici și instrumente într-un mediu muzical deja activ. Ei au fost importanți în această istorie, dar este înșelător să se afirme că ar fi creat bouzouki-ul de la zero în 1922.

Instrumentul a fost uneori asociat cu localuri marginale și s-a confruntat cu stigmatizarea socială. Înregistrările și interpreții influenți au contribuit ulterior la aducerea sunetului său în viața publică largă.

De la rebetiko la laïko

Până la mijlocul secolului al 20-lea, amplificarea, ansamblurile mai mari, radioul, cinematograful și gusturile populare în schimbare au încurajat noi tehnici de cânt și noi modele de instrumente. Interpreții virtuozi au extins ambitusul melodic și rolul armonic al bouzouki-ului, ajutându-l să devină un sunet definitoriu al muzicii populare grecești.

Bouzouki-ul cu patru coruri

Mai vechiul trichordo are trei coruri duble. Tetrachordo-ul cu patru coruri a câștigat importanță la mijlocul secolului al 20-lea și este strâns asociat cu Manolis Chiotis, care a contribuit la popularizarea posibilităților sale extinse de acorduri și de virtuozitate. Este mai prudent să-l descriem pe Chiotis drept un inovator și popularizator esențial decât să reducem dezvoltarea instrumentului la un singur inventator.

Detaliu al corpului și al plăcii de rezonanță ale unui bouzouki grecesc

Trichordo și tetrachordo: cele două tipuri grecești principale

Caracteristică Trichordo Tetrachordo
Coruri 3 coruri duble 4 coruri duble
Asociere uzuală Stilurile rebetiko mai vechi Laïko-ul de mai târziu și repertoriul popular larg
Acordaj de referință uzual D–A–D C–F–A–D
Accent muzical tipic Bordon, frazare melodică, vocabular rebetiko Acorduri extinse, ambitus melodic, lucru în ansamblu modern

Aceste denumiri de note descriu relațiile uzuale dintre coruri. Aranjamentul exact al octavelor, grosimile corzilor și înălțimea de concert depind de instrument și de interpret. Nu întindeți o coardă pentru a o potrivi cu un tabel dacă tensiunea ei devine anormală.

Cum se cântă la bouzouki

Mâna dreaptă este la fel de importantă ca notele însele. O încheietură relaxată, o adâncime controlată a plectrului, o ciupire alternativă uniformă și o mișcare curată peste corzile pereche modelează sunetul clasic. Tremoloul trebuie să se dezvolte dintr-o mișcare mică și economică, nu din tensiunea brațului.

Mâna stângă realizează glissando-uri, hammer-on-uri, pull-off-uri, ornamente, vibrato și schimbări de poziție. În rebetiko, frazarea și plasarea ritmică contează adesea mai mult decât viteza pură. Începătorii au de câștigat din lucrul lent cu metronomul și din ascultarea atentă a interpreților respectați, în loc să urmărească imediat tempoul.

Cum sună bouzouki-ul?

Corzile de oțel și corurile pereche creează un atac clar, metalic, cu o strălucire persistentă. Corpul bombat adaugă proiecție și profunzime. Un trichordo poate accentua bordonurile și formele melodice compacte, în timp ce un tetrachordo susține un vocabular de acorduri mai larg; totuși, construcția și atingerea interpretului pot conta la fel de mult ca numărul de coruri.

Bouzouki-ul în cultura muzicală greacă

Bouzouki-ul se aude în rebetiko, laïko, cântecul popular, muzica de film, fuziunea contemporană și interpretarea instrumentală. Istoria sa reflectă schimburile culturale din jurul Mării Egee, mai degrabă decât o simplă revendicare a unei influențe exclusive dintr-o singură parte. Istoriile grecești, otomane, anatoliene, balcanice și mediteraneene urbane se intersectează în povestea sa, în timp ce bouzouki-ul grecesc modern și-a dezvoltat propria construcție și propriul repertoriu, ușor de recunoscut.

Cum s-a dezvoltat bouzouki-ul irlandez

Muzicienii irlandezi au descoperit bouzouki-ul grecesc la sfârșitul anilor 1960. Interpreți și constructori—inclusiv figuri asociate adesea cu adoptarea sa timpurie, precum Johnny Moynihan, Andy Irvine și Dónal Lunny—l-au adaptat nevoilor armonice și ritmice ale muzicii tradiționale irlandeze.

Bouzouki-ul irlandez a dezvoltat în general un spate mai plat, proporții diferite ale corpului, o lungime de coardă mai mare sau cu o voce diferită și acordaje precum GDAD sau GDAE. Este folosit frecvent pentru acorduri cu voci deschise, bordonuri, contramelodii și acompaniament. Împarte cu instrumentul grecesc numele și impulsul istoric, dar astăzi este o ramură distinctă.

Bouzouki care ilustrează gâtul lung și corzile pereche ale instrumentului

Bouzouki grecesc vs. irlandez

Caracteristică Bouzouki grecesc Bouzouki irlandez
Corp De obicei cu spate bombat Adesea cu spate plat sau cu corp puțin adânc
Cadru muzical principal Rebetiko, laïko, muzică populară grecească Acompaniament și melodie în muzica tradițională irlandeză
Variante uzuale de coruri Trei sau patru coruri duble De obicei patru coruri duble
Acordaje de referință uzuale DAD sau CFAD GDAD, GDAE și variante
Rol tipic Melodie principală, tremolo, ornamente, acorduri Bordonuri, acorduri deschise, contramelodie, ritm

Alegerea unui bouzouki

  • Alegeți mai întâi tradiția muzicală. Un trichordo grecesc, un tetrachordo grecesc și un bouzouki irlandez servesc unor repertorii diferite.
  • Verificați lungimea de coardă și confortul gâtului. Întinderile lungi și corzile pereche ar trebui să fie ușor de gestionat.
  • Verificați intonația. Corurile libere și notele apăsate pe taste ar trebui să rămână convingătoare pe toată lungimea gâtului.
  • Testați echilibrul corurilor. Corzile pereche ar trebui să sune clar, fără bâzâit excesiv sau volum inegal.
  • Verificați gâtul și acțiunea corzilor. O acțiune foarte înaltă este obositoare; o acțiune prea joasă poate produce bâzâit.
  • Întrebați despre acordajul și corzile prevăzute. Folosiți un set conceput pentru lungimea de coardă și dispunerea corurilor instrumentului.
  • Evaluați execuția, nu doar decorațiunile. Un gât stabil, taste montate precis, o placă de rezonanță sănătoasă și o reglare curată contează mai mult decât incrustațiile ornamentale.

Întrebări frecvente

Are bouzouki-ul mai mult de 100 de ani?

Bouzouki-ul grecesc modern, ușor de recunoscut, s-a dezvoltat în principal în secolul al 20-lea, dar originile sale în lăutele cu gât lung și tradițiile meșteșugărești înrudite sunt mult mai vechi. Ambele afirmații sunt necesare pentru un răspuns exact.

Au inventat refugiații din Asia Mică bouzouki-ul?

Nicio comunitate și nicio dată nu explică singure întregul instrument. Migrația de după 1922 a influențat profund muzica urbană greacă, iar muzicienii din Asia Mică au adus repertoriu și practici importante, dar bouzouki-ul s-a bazat și pe tradițiile grecești și regionale existente ale lăutelor cu gât lung.

Care este acordajul standard al bouzouki-ului grecesc?

Referințele uzuale sunt D–A–D pentru trichordo și C–F–A–D pentru tetrachordo. Octavele exacte și corzile montate trebuie confirmate pentru fiecare instrument în parte.

Este bouzouki-ul irlandez același instrument?

Nu. A fost inspirat de bouzouki-ul grecesc, dar a dezvoltat forme ale corpului, acordaje, soluții de construcție și funcții muzicale diferite în cadrul muzicii tradiționale irlandeze.

Este greu de învățat bouzouki-ul?

Melodiile de bază sunt accesibile, dar ciupirea curată a corzilor pereche, tremoloul, ornamentele, stilul ritmic și frazarea autentică necesită exercițiu susținut. O tehnică bună valorează mai mult decât viteza timpurie.


1 comentariu


  • Jarvis Winston

    Have 2 friends that play this instrument !!
    Very cool sound that it has !!


Lăsați un comentariu

Rețineți că, înainte de a fi publicate, comentariile trebuie aprobate

Acest site este protejat de hCaptcha și hCaptcha. Se aplică Politica de confidențialitate și Condițiile de furnizare a serviciului.